Inšpirácie » Kultúra

Zážitkové maľovanie na Slovensku: Kreativita nie je len výsadou talentovaných, je súčasťou každého z nás (Rozhovor)

Zakladateľka a vedúca LArt Lenka Kresáčová si cestu k umeniu našla už v útlom detstve, navštevovala základnú umeleckú školu a neskôr ako tínedžerka študovala umenie v Kalifornii na výmennom študijnom pobyte. Časom prišli prvé objednávky na obrazy a s nimi aj realizácia vlastného konceptu. Aktuálne vedie zážitkové maľovania po celom Slovensku aj spolu s tímom profesionálnych lektoriek. Týmto projektom chce pomôcť nájsť v každom človeku skrytého umelca a dopriať mu pocit šťastia a sebarealizácie. Zážitkové maľovanie je podľa nej únikom od každodenných povinností a stresov bez ohľadu na umelecký talent či vzdelanie.

Epoch Times Slovensko: LArt je na Slovensku pomerne unikátny koncept. Viete nám priblížiť, v čom presne spočíva zážitkové maľovanie a ako vyzerá takýto večer u vás?

Lenka Kresáčová: LArt zážitkové maľovanie nie je klasický kurz, ale zážitok, kde si každý môže oddýchnuť, vypnúť hlavu a zároveň vytvoriť vlastné umelecké dielo. Vedieme ľudí krok za krokom tak, aby to zvládol úplne každý, aj ten, kto nikdy nemaľoval. Ide o kombináciu tvorenia, emócie a príjemne stráveného času.

Prečo ste sa rozhodli priniesť zážitkové maľovanie práve medzi Slovákov?

Myšlienka LArt vznikla prirodzene z mojej vlastnej potreby tvoriť a zároveň z pocitu, že na Slovensku chýba priestor, kde by si umenie mohol vyskúšať úplne každý bez tlaku a hodnotenia. Od začiatku som chcela vytvoriť koncept, ktorý nebude o dokonalosti, ale o zážitku. Miesto, kde sa ľudia uvoľnia, vypnú od každodenného stresu a dovolia si tvoriť bez obáv, že to nevedia. Ako človek, ktorý má blízko k umeniu, som cítila, že práve toto môže mať veľký význam. Ukázať ľuďom, že kreativita je prirodzená súčasť každého z nás a že umenie nemusí byť výsadou talentovaných, ale môže byť dostupné pre každého, kto má chuť skúsiť niečo nové.

Prečo je podľa vás zážitkové maľovanie u nás stále pomerne neznáme v porovnaní s USA, Kanadou alebo Veľkou Britániou?

Je to najmä o nastavení myslenia. V zahraničí je prirodzené dopriať si zážitky a čas pre seba, u nás sa to ešte len učíme. Dlhodobo tu prevažoval pocit, že umenie patrí len tým „šikovným“. My sa snažíme tento pohľad meniť a ukazovať, že tvorenie môže byť pre každého bez ohľadu na skúsenosti. Mnohí ľudia si nesú z detstva blok, že nevedia kresliť/ maľovať. Často vznikol práve v škole, kde bol dôraz na výsledok namiesto procesu. My im ukazujeme, že to nie je pravda, že každý dokáže tvoriť, keď má správne vedenie a bezpečné prostredie.

Typ maľovania, ktorý ale môžeme zažiť u vás je trochu odlišný. Američania sa často zameriavajú skôr na zábavu než na umelecký zážitok. Ako sa od toho odlišujete vy?

Pre nás to nie je buď-alebo. Zábava a umenie idú prirodzene spolu. Keď sa človek uvoľní a prestane sa báť výsledku, vznikajú autentické a krásne diela. Najdôležitejší je pre nás samotný proces, ten moment, keď si človek dovolí tvoriť. Umenie vnímam ako spôsob, ako vyjadriť seba samého bez slov. Nie je o dokonalosti ani o technike, ale o emócii. Každý obraz je jedinečný, pretože odráža vnútorný svet človeka, ktorý ho tvorí.

Snažíte sa v tomto zmysle predstavovať umenie aj na svojich kurzoch?

Áno, je to základ našej filozofie. Vedieme ľudí k tomu, aby sa nebáli, pustili kontrolu a dovolili si tvoriť. A práve vtedy vznikajú tie najkrajšie momenty, keď človek zistí, že to zvládol a ešte si to aj užil. Na zážitkové maľovanie sa netreba pripravovať tak, ako si mnohí myslia. Netreba mať za sebou žiadny kurz, netreba vedieť kresliť a človek si nemusí nosiť ani vlastné výtvarné pomôcky. U nás je všetko zabezpečené: plátno, farby, štetce, pomôcky aj vedenie lektora krok za krokom. Stačí prísť s chuťou vyskúšať niečo nové, dopriať si čas pre seba a naladiť sa na tvorivý zážitok. Odporúčame si priniesť najmä dobrú náladu a oblečenie, pri ktorom človeku nebude prekážať, ak sa trochu zašpiní, hoci pracujeme tak, aby sa ľudia cítili komfortne. Veľmi dôležité je prísť bez stresu z výkonu. U nás nejde o skúšku talentu, ale o zážitok, oddych a radosť z tvorby.

Čo všetko môže človek zažiť počas vašich zážitkových maľovaní? Na čom sú tieto zážitky postavené?

Na oddychu, radosti, prekvapení zo samého seba a pocite hrdosti. Veľmi často počúvame vetu: „Ja som netušil/a, že toto dokážem.“ Celý zážitok je navyše podčiarknutý príjemnou atmosférou. Počas maľovania si hostia môžu vychutnať drobné občerstvenie, čo ešte viac podporuje uvoľnenie a zážitok z celého večera. Zároveň dnes už nejde len o klasické maľovanie na plátno. Ponúkame aj rôzne formy zážitkového tvorenia, ktoré oslovujú široké spektrum ľudí. Napríklad zážitkové tvorenie, ako výroba sviečok, živicových hodín, machových obrazov jarných vencov, pouring (liatie farieb), alcohol ink (maľovanie alkoholovými atramentmi), práca so štruktúrou či zlatými prvkami, neonové maľovanie, maľba na sklo a poháre, maľba na textil, zážitkové tvorenia spojené s MATCHA rituálom a iné.

Okrem pravidelných kurzov pre dospelých pracujeme aj s deťmi, pre ktoré pripravujeme hravé a kreatívne programy. Počas leta organizujeme v Bratislave denné art campy, kde deti rozvíjajú svoju kreativitu zábavnou formou, pričom tento rok prinášame pre veľký úspech až 6 turnusov, na ktorých sa každé dieťa cíti ako skutočný umelec. Zážitky prinášame aj mimo ateliéru v Bratislave, nakoľko pôsobíme vo viacerých mestách po celom Slovensku, aby si každý mohol nájsť to svoje miesto na tvorenie, napríklad Trnava, Dunajská Streda, Hlohovec, Nitra, Poprad, Spišská nová Ves a ďalšie.

Dokážu sa aj úplní začiatočníci pri opakovaných návštevách u vás posúvať vpred?

Jednoznačne áno. Aj úplní začiatočníci sa vedia posúvať vpred veľmi prirodzene, a to často rýchlejšie, než sami očakávajú. Počas rokov našej praxe vidíme, že najväčšia zmena neprichádza len v technike, ale najmä v nastavení človeka. Na prvé maľovanie ľudia často prichádzajú s vetou: „Ja neviem maľovať“ alebo „Mne sa to určite nepodarí“. Po niekoľkých stretnutiach sú oveľa uvoľnenejší, odvážnejší a začínajú si viac veriť. Pri stálych klientoch vidíme, že sa zlepšujú v práci s farbou, kompozíciou, tieňovaním, miešaním odtieňov či v samotnej istote ťahu štetcom.

Veľa ľudí odchádza s tým, že neverili, že práve oni dokážu namaľovať obraz, ktorý si budú chcieť zavesiť aj doma. Reakcie bývajú veľmi pekné a úprimné. Často počúvame vety ako: „Ja som netušil, že toto dokážem“, „Úplne som pri tom vypla hlavu“ alebo „Prišla som unavená a odchádzam nabitá energiou“ Práve tieto momenty sú pre nás potvrdením, že zážitkové maľovanie má zmysel.

Častejšie zážitkové maľovanie prináša nielen zlepšenie vo výtvarných zručnostiach, ale aj pravidelný priestor na oddych, spomalenie a psychohygienu. V dnešnej dobe sú ľudia veľmi preťažení, kladie sa čoraz väčší dôraz na výkon a ľudia sú pod tlakom. Tvorenie im dáva možnosť na chvíľu vypnúť, sústrediť sa na prítomný okamih a venovať sa niečomu, čo robia len pre seba. Pri opakovaných návštevách si ľudia budujú väčšiu istotu, prestávajú sa báť chýb a viac si dôverujú. Zároveň objavujú rôzne techniky, motívy a spôsoby práce s farbami. Mnohí naši klienti sa k nám vracajú práve preto, že si u nás našli nielen nový koníček, ale aj formu relaxu a vnútorného dobíjania energie.

Na druhej strane k vám zavítajú aj ľudia, ktorí už majú výtvarné skúsenosti. Čo im vaše kurzy dávajú?

Áno, chodia k nám aj ľudia, ktorí už majú s maľovaním skúsenosti. Pre nich má zážitkové maľovanie trochu inú rovinu. Nie je to o tom, že by sa prišli naučiť úplné základy, ale skôr si prídu oddýchnuť, načerpať inšpiráciu, vyskúšať si inú techniku alebo sa jednoducho tvorivo naladiť v príjemnej atmosfére. Aj skúsenejší človek ocení, keď môže tvoriť bez tlaku, v uvoľnenom prostredí, s kvalitným materiálom a s priestorom na vlastný prejav. Niekedy si chce vyskúšať tému, po ktorej by doma nesiahol, inokedy si príde užiť tvorbu ako spoločenský a kultúrny zážitok.

Keď porovnáte úplných začiatočníkov a skúsenejších tvorcov – v čom sa líši to, čo si z kurzu odnášajú?

Zaujímavé je, že v konečnom dôsledku si obe skupiny odnášajú veľmi podobné veci – radosť, zážitok, uvoľnenie a dobrý pocit zo seba. Rozdiel býva najmä v ich východiskovej pozícii. Ľudia, ktorí si myslia, že nevedia kresliť či maľovať, si často odnášajú najmä prekvapenie, novonadobudnutú sebadôveru a pocit, že aj oni môžu tvoriť. Najmä u detí je to krásne sledovať, tú autentickú emóciu tohto malého víťazstva. Tí, ktorí už talent alebo skúsenosti majú, si zas odnášajú inšpiráciu, tvorivé osvieženie, radosť zo samotného procesu a niekedy aj nový pohľad na vlastnú tvorbu. Jedni objavia, že v sebe majú viac, než si mysleli, a druhí si pripomenú, aké oslobodzujúce je tvoriť bez tlaku na dokonalosť.

Ďakujeme za rozhovor!

Trénujte si mozog s našimi hrami! Sudoku, šachové úlohy, hľadanie rozdielov, solitaire HRAŤ ▶ ZDIEĽAŤ ČLÁNOK